對 PEIJU 而言，身體不只是表演的媒介，更是一種感知、思考與溝通的方式。她的藝術實踐根植於現代舞深厚的身體經驗，並持續跨越不同藝術形式，在傳統與當代、東方與西方、人文與科技之間展開對話。她的作品關注記憶、身份、轉化與人性，並相信藝術最珍貴的力量，在於創造真實而深刻的連結。

PEIJU 曾任美國瑪莎．葛蘭姆舞團（Martha Graham Dance Company）首席舞者，近十年間活躍於世界各地的重要舞台，以極具力量、情感與個人特質的表演受到國際肯定。2017 年，她以《Ekstasis》榮獲紐約舞蹈界重要獎項 The Bessie Award 傑出表演獎（Outstanding Performer），奠定其作為表演藝術家的重要里程碑。

從表演出發，PEIJU 的藝術實踐逐漸延伸至編舞、影像、跨域創作與藝術策劃。身為 PEIJU Performing Arts 創辦人暨藝術總監，她匯聚不同文化與創作背景的藝術家，讓身體與音樂、電影、視覺藝術、建築、設計、人工智慧及新興科技彼此碰撞，在不同媒介之間尋找新的藝術語言與觀看方式。

她的創作橫跨劇場、舞蹈電影、場域特定演出（site-specific performance）及跨領域製作。作品持續探索身體與當代世界之間的關係——從文化記憶與身份，到科技發展所帶來的人性思考——並透過跨文化與跨領域合作，拓展表演藝術的可能性。

PEIJU 曾獲 The Bessie Award 傑出表演獎、義大利 Positano「Leonide Massine」國際舞蹈獎、Capri International Dance Award、中華民國十大傑出青年、New Jersey State Council on the Arts 編舞獎助，並獲選 Tatler Asia「Asia's Most Influential Taiwan」。其藝術表現亦曾獲《Dance Magazine》及《The New York Times》等國際媒體肯定。

除了創作與演出，教育亦是 PEIJU 藝術實踐的重要部分。她現任 The Ailey School 教師，透過教學與創作陪伴新一代藝術家發展自己的身體意識與藝術語言。

對 PEIJU 而言，藝術始終回到「人」。

無論是在舞台、影像、建築空間或科技媒介之中，她持續以身體作為起點，在不同文化、形式與思想之間建立連結——讓藝術成為一種理解彼此、感受世界，並重新想像未來的方式。